品索教育今天给大家分享一名自由设计师在做logo设计时的一些经验，整理成以下过程，希望对大家会有帮助。整体过程是：

一. 了解客户需求（品牌定位，应用的地方，想要的配色图案文字内容等）

二. 画草图

三. 由草图转电脑，成为矢量

四. 调整配色，质感，变体与细节

五. 定稿后延伸其他vi （信纸，名片，甚至门店装潢）

我一般力求设计出的logo： 信息明确，风格简约、抓人眼球。

一. 先和客户谈，看他们的业务行业，风格，定位，设计费水平等，还有客户想要的颜色，相关图形等。与客户沟通是非常重要的，一方面要在这个阶段建立客户对自己的信任，一方面也要了解客户的品味与喜好。如果用户只要一个logo，那相对比较简单，如果是企业vi的整体设计，还要考虑后面一系列的应用领域，比如是互联网还是实体，网页，印刷品甚至门店的一些效果。有些logo只有图案，有些是图案和英文结合，有些是图案和中文结合，甚至是中文和英文的结合，从审美角度来讲这个似乎是最难的。肯定主要是看客户的要求，但是作为专业的设计师也要对客户有一定的指导，以及设计大方向的把握。

对用户的需求有一定了解之后，估计有经验的设计师已经可以在脑中形成大概的感觉了。可以参照一些同行业或同类品牌的设计风格，也要从客户需求入手查阅相关的图像。比如用户想要一个小熊图案的元素，可以搜一下相关的小熊照片、卡通和logo，给自己一点灵感。反正草图阶段就是充分头脑风暴，不论好坏想到的都画下来。我一般这个阶段有20+个方案吧，从中挑出5个左右细化，就是用各种不同的变体和细节修改，来使之更完整成熟。如果在这时设计师的草图质量比较好，不是乱七八糟的，可以给客户看一看草图，比如选三个最好的，每个三个变体方案，让客户挑。用户可能挑一个然后再让改。当然草图效果和最终效果有很大差距，如果客户不能理解草图与实际效果的差距，那还是不要看草图了，直接上软件了。

我一般用的软件是Adobe Illustrator, 也有很多的矢量图的编辑软件，看个人习惯了。这里解释一下矢量，矢量的好处就是可以无限放大，不会变得模糊，因为线与线之间的关系是用数学公式定义的。Logo可能会被使用到各种位置，在招牌上放到很大，不能比例失调或者变模糊。把草图扫描到电脑里，依据底稿描出边线，调整等等，都是慢工出细活。配色，加高光等等，不同的配色方案，质感表现，也会导致不同的风格，手法看设计师手上功夫了。这个阶段可以多多尝试不同的效果与风格，比如鲜艳一点的，复古一点的，平面的，立体的，等等，以达到最适合的呈现。这个阶段可以最后给3个方案，每个3~5个变体给客户挑，也可能是选定了1个方案，出10个变体。一方面看设计师对自己作品的满意程度，一方面看客户对设计的预期和约定的资金是多少。

到这个阶段一般客户不太可能一下子就接受，还会要求做一些修改。其实每次和客户接触，都需要非常多的沟通技巧，比如设计师如何快速明白客户想要什么（因为客户说的不一定是他想要的，他想要的也未必能说明白），设计师如何能明确表达自己的设计意图，做到稳扎稳打，每一笔都是有理由的，可解释的，而不是随意的，并且让客户赏识，以及设计师用自己的专业水准和“人格魅力（呵呵）”打动客户为自己买单（忽悠呗）。接近最后阶段根据客户要求做一些细节的调整，以及大量的沟通（说服），让客户心悦诚服。

另外作为客户也应该明白设计师不是你肚子里的蛔虫，就算你的需求绝对合理，你表达的也绝对到位，设计师也不可能百分之百再现出这个想法，更何况很多客户喜欢提无理要求，毫无逻辑表达的也一塌糊涂。

草图大概是这样的

也有非常严谨的，每一笔每一个变体经过非常细致的考量的，我自己是不会这样做的，可能专业的大设计事务所会这样的吧~

电脑图加各种变体以及不断丰富细化效果是这样的，可以通过渐变阴影什么的达到一定的深度，但是印刷和屏幕效果不一样的，所以具体情况具体更改。